Industrial & Noise

Timeline：最早1962年，1970年开始发展，1980s开始流行至今

上位：Experimental、Punk Rock、Musique concrète、Krautrock

下位：Noise、Industrial、Post-Industrial

与朋克摇滚（Punk Rock）同期，工业与噪音音乐（Industrial & Noise）音乐是20世纪70年代末英国反文化运动中的关键流派。这种以尖锐机械音效描绘工业社会阴郁病态现实的音乐风格，迅速在欧洲和北美地下音乐场景中传播，对实验音乐（ Experimental）的多种风格产生了深远影响。自20世纪80年代起，工业音乐融合了大量流行与古典音乐元素，发展成为涵盖广泛的音乐流派家族。

工业音乐（Industrial）的原始运动始于1976年，由伦敦乐队Throbbing Gristle发起，该乐队是前卫表演艺术团体COUM Transmissions的延续。Throbbing Gristle的首次演出发生在1976年COUM Transmissions的《Prostitution》演出中，其极具争议的内容引发了媒体的强烈抗议和英国议会的辩论，期间该团体被称为“文明的破坏者”。毫不意外，这反而让工业音乐进入更广泛的公众视野，刺激了这一地下现象的蓬勃发展。很快，工业音乐艺术家开始在美国、德国、法国、澳大利亚及“第一世界”其他国家崭露头角。

受具象音乐（Musique concrète）和泡菜摇滚（ Krautrock）影响，并反叛当时流行音乐的常规，这些乐队追求阴郁机械的音效，以及愤世嫉俗、令人震惊的形象与歌词主题。这通常通过噪音、电子设备、非音乐乐器和非常规采样来实现。除上述提到的Throbbing Gristle外，其他有影响力的乐队还包括美国的Boyd Rice/NON、英国的Cabaret Voltaire和Nurse With Wound、澳大利亚的SPK、德国的Einstürzende Neubauten等。

随着时间的推移，工业音乐分裂成了许多子类型。20世纪80年代初，合成朋克（Synth Punk）和极简合成器（ Minimal Synth）的影响日益增强，催生了EBM这一更注重节奏和旋律的风格，该风格由德国乐队如Deutsch Amerikanische Freundschaft和Front 242开创。EBM音乐缺乏第一波工业音乐的实验性和尖锐性，因此几年后，像Skinny Puppy这样的音乐家开始将EBM的现代电子感与早期工业音乐的黑暗声音相结合，从而产生了一个复杂的子类型，称为电子工业（Electro-Industrial）。在20世纪90年代，这些电子分支进一步朝着相反的方向发展。一端是Apoptygma Berzerk和VNV Nation开创的易于接受的合成器流行（Synthpop）和 Trance导向的未来流行（Futurepop），而Hocico、Suicide Commando等Aggrotech音乐家则选择了将快速的 Hardcore [EDM]节奏与尖锐/失真人声相结合的极端风格。

然而，电子音乐的影响并非20世纪80年代后工业（Post-Industrial）音乐场景的唯一发展方向。Foetus、Chrome和Killing Joke等音乐家是首批将后朋克（Post-Punk）与工业音乐相结合的先驱，从而开创了以吉他为主导的工业摇滚（ Industrial Rock）流派。随后，KMFDM、Ministry和Godflesh等乐队则转向更重型、更极端的工业金属（ Industrial Metal）风格。工业摇滚与金属自此或许已成为工业风格中最受欢迎的流派，Nine Inch Nails、Rammstein和Marilyn Manson等乐队更赢得了极为广泛的主流观众。

斯洛文尼亚乐队Laibach将早期工业音乐家的重复性音效与极权主义美学推向极致，其沉重的节奏性打击乐、与战争相关的歌词以及西方古典音乐（ Western Classical Music）的影响，开创了被称为军事工业（Martial Industrial）的风格。20世纪90年代，The Moon Lay Hidden Beneath a Cloud和Blood Axis等乐队开始将工业音乐与其他音乐风格融合，该流派开始与新民谣（ Neofolk）、黑暗氛围（Dark Ambient）和新古典主义暗波（ Neoclassical Darkwave）等风格显著重叠，逐渐发展出独立于当时主导工业音乐的电子和摇滚风格的独特场景。由于其军事主义精神和历史主题，许多军事工业音乐家采用了极权主义右翼形象，但也有一些来自政治光谱另一端的团体，例如ROME。

除了其子类型外，工业音乐还对许多其他音乐风格产生了深远影响。其不懈的前卫音色对噪音音乐（Noise）产生了巨大影响，而其阴郁黑暗的氛围则是20世纪80年代黑暗氛围发展的主要推动力之一。工业音乐家也是最早在音乐中广泛使用采样技术的先驱。20世纪70年代末，Throbbing Gristle乐队的Chris Carter研发了一台采样器，他的乐队伙伴Peter "Sleazy" Christopherson甚至在第一台商业采样器问世前就在舞台上使用了该设备。在Coil乐队中，Sleazy对其他电子设备进行了实验，成为 Glitch音乐的先驱之一，并影响了众多IDM音乐家。与此同时，Current 93和Death in June将后工业实验音乐与原声乐器相结合，催生了新民谣的诞生。

由于本词条的总括性，不予给出例曲。