Boom Bap
Timeline:最早1986年并开始发展,1993年开始流行,1996年达到顶峰,目前流行至今
上位:Hip Hop、East Coast Hip Hop、Hardcore Hip Hop、Mid-School Hip Hop、Turntablism
下位:Jazz Rap、Conscious Hip Hop、Mafioso Rap、East Coast Renaissance、Chipmunk Soul、Drumless
Boom Bap是一种嘻哈(Hip Hop)风格,流行于20世纪90年代,尤其是在美国东部地区,最常见的是与东海岸嘻哈( East Coast Hip Hop)的“黄金时代”联系在一起。Boom Bap一词是一个拟声词,用来描述Kick(boom)和Snare(bap)的鼓点模式,而这种鼓点模式正是该流派的特征。这种风格的特征是在重拍处使用Kick,在轻拍处使用响亮的Snare,形成一段原声的循环鼓。通常情况下,鼓声是先采样,然后用Akai MPC或SP1200等采样器进行切分和演奏,或现场演奏,同时对音频进行均衡处理,以突出混音中的循环鼓声。灵魂乐(Soul)、放克乐( Funk)和爵士乐(Jazz)的采样经常与这种制作风格相结合,转盘主义( Turntablism)的元素也经常出现。随着时间的推移,更多的打击乐器被加入其中,数字采样合成器也被用来增加节拍的复杂性和层次感。
这种风格起源于20世纪80年代中后期,由Boogie Down Productions和Juice Crew All Stars等团体开创,由制作人Marley Marl进行创新制作,并受到早期硬核嘻哈(Hardcore Hip Hop)和中生代嘻哈( Mid-School Hip Hop)的影响,他们在制作嘻哈音乐时采用了比之前的迪斯科说唱(Disco Rap)更沉重、更简洁的方法。这种风格在20世纪90年代逐渐流行起来,DJ Premier、Large Professor、Q-Tip、Pete Rock等制作人定义了这种声音,并与东海岸复兴(East Coast Renaissance)时期紧密相关,在这一时期,许多Boom Bap专辑,尤其是纽约音乐家的专辑获得了广泛的好评,其中最著名的有Wu-Tang Clan的《Enter the Wu-Tang (36 Chambers)》、Nas的《Illmatic》、The Notorious B.I.G.的《Ready to Die》和Mobb Deep的《The Infamous》。这种风格被美国东部以外的制作人采用,并传播到全球其他国家。
到了20世纪90年代末期,Boom Bap的流行程度有所下降,取而代之的是更加电子化、听起来更不像原声音乐的制作风格,这也是由于南方嘻哈( Southern Hip Hop)的流行和影响日益扩大,这种风格较少使用采样,而更多地依赖合成器和鼓机。尽管如此,在整个2000年代,这种风格仍然是许多地下场景的主打,并在2010年代随着Pro Era、Action Bronson、Griselda等人的出现而人气稳步回升。
O.C. - Time's Up(Single)【Boom Bap、Jazz Rap】
KRS-One - Wannabemceez(Single)【Boom Bap、Conscious Hip Hop】
Show & A.G. - U Know Now(Single)
Mobb Deep - Shook Ones Part II(Single)
The Notorious BIG - Unbelievable(Single)
Organized Konfusion - Stress (Extra P Remix)(Single)
Group Home - Supa Star(Single)
Black Moon - I Got Cha Opin(Single)
Craig Mack - Flava in Ya Ear(Single)
Cypress Hill - Throw Your Set in the Air(Single)【Boom Bap、West Coast Hip Hop】
Pete Rock & C.L. Smooth - I Got a Love(Single)
A Tribe Called Quest - Sucka Nigga(Single)【Boom Bap、Jazz Rap】