Opéra-ballet

Timeline：1650年~1750年

上位：Opera、Ballet、 Baroque Music、Tragédie en musique、Ballet de cour、Comédie-ballet

下位：无

在巴洛克音乐时期（Baroque Music），芭蕾（Ballet）与歌剧（ Opera）在法国贵族中都获得了极高人气，前者中器乐舞蹈段落常被融入后者的叙事性声乐剧目中。然而，当时由Jean-Baptiste Lully等作曲家确立的抒情悲剧（Tragédie en musique）主导风格，使追求创作轻快娱乐形式的音乐家难以施展才华。于是“歌剧芭蕾”（Opéra-ballet）应运而生——这种形式虽深受抒情悲剧影响，却也作为对前辈庄重风格的反叛而诞生； 歌剧芭蕾摒弃了抒情悲剧的哀伤叙事与沉重主题，转而采用更富奇思妙想的基调——既可融入喜剧场景，又将叙事元素精简至极，更大幅提升舞蹈比重，使其地位与歌唱并驾齐驱甚至更胜一筹。

视觉呈现亦是歌剧芭蕾的核心要素，其华美布景与服饰设计常用于营造恢弘场面。结构上多采用序幕加多段“独立场次”（松散关联的独立剧目，可呈现丰富场景与情绪），恰与这般变幻莫测的视觉盛宴相呼应。歌剧芭蕾的盛行催生了诸多子类型：如融合古典古风或田园诗歌的异域英雄主题的英雄芭蕾与英雄牧歌，以及作为独立独立场呈现的短篇作品芭蕾场。

尽管“歌剧芭蕾”一词最初由Jean-Baptiste Lully与Pierre Beauchamps用于指代其合作作品《Les fêtes de l'amour et de Bacchus》，但Pascal Collasse的《Les saisons》与André Campra的《L'Europe galante》通常被视为真正突破Jean-Baptiste Lully传统、确立歌剧芭蕾体裁标准的首批重要作品。该流派其他重要作曲家包括André Cardinal Destouches、Jean-Philippe Rameau、Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville。法国大革命后，芭蕾（尤其在法国）虽仍被融入歌剧，但其地位日益边缘化，最终几乎完全淡出歌剧体系。例如在大歌剧（ Grand opéra）中，通常会安排一两个专为芭蕾舞场景设计的乐章，但仅作为一种消遣性插曲，为更换服装和布景争取时间，而非作为歌剧本身同等重要的组成部分。