Jamaican Music

Timeline：最早不详，1950年开始发展，1967年开始流行至今

上位：Caribbean Music、Calypso、Soca

下位：Mento、Ska / Reggae / Dancehall、Jamaican Ska、Rocksteady、Nyahbinghi、Reggae、Dancehall

牙买加的本土音乐从19世纪末至20世纪初的传统宗教民谣中汲取文化根源，发展至今已风靡全球——雷鬼音乐（Reggae）自1970年代起便享誉国际。牙买加音乐（Jamaican Music）常融合邻岛的Calypso、Soca等加勒比音乐（ Caribbean Music）形式，而本土拉斯塔法里（Rastafari）宗教运动自1930年代兴起以来，对该岛音乐文化产生了深远影响。

1950年代，牙买加民谣Mento（常被误称为Calypso）录音开始流行，这种乡村原声音乐以班卓琴、吉他及竹制铜管木管乐器为特色。同期诞生了“音响系统”概念：DJ团体播放美国节奏蓝调（ Rhythm & Blues）及本土新兴音乐。

斯卡音乐（Ska）于1950年代末期成形，其特色在于以吉他切分音点缀的反拍节奏，即著名的“Skank节奏”。这种纯正的牙买加斯卡音乐（ Jamaican Ska）在1960年代初至中期达到鼎盛，以Studio One厂牌的众多录音为代表，并持续影响着后续发展，如1970年代英国的 2 Tone运动。

1960年代中后期，Rocksteady应运而生，其节奏较斯卡更缓慢且低音更厚重，成为通向雷鬼乐的桥梁。雷鬼乐于1960年代末期崭露头角，进一步发展了牙买加特有的反拍节奏，并迅速风靡全球——尤其是歌手兼吉他手Bob Marley获得国际认可后。根源雷鬼（Roots Reggae）、流行雷鬼（ Pop Reggae）和Dub等多种形式广泛流行，主导了整个1970年代乃至1980年代的牙买加音乐生态，直至雷鬼演变为 Dancehall。与此同时，在雷鬼节奏（“riddims”）上即兴说唱或吟诵（称为“toasting”）的Deejay们，对1970年代末纽约嘻哈（ Hip Hop）MC说唱的发展产生了深远影响。

Dancehall较其前身更注重节奏感且基于数字技术，至今仍以多种形式流行（包括1990年代崛起的更硬核的Ragga音乐）。牙买加文化元素也显著影响了英国电子舞曲（ Electronic Dance Music）的发展，如Ragga Jungle和 Grime。