Overture

Timeline：1600年开始发展，1700年开始流行至今

上位：Western Classical Music

下位：Tone Poem

A.K.A. Einleitung、Introduction、Sinfonia、Vorspiel

序曲（Overture）一词源自法语“ouvrir”（意为“开启”），最初被构思为管弦乐（Orchestral Music）序幕，作为歌剧（ Opera）、芭蕾（Ballet）、清唱剧（Oratorio）等大型戏剧音乐体裁的开场乐章，甚至也可用于戏剧等非音乐形式的开场。然而在发展历程中，序曲逐渐演变为独立存在的音乐体裁，常承载特定主题或情节。与戏剧作品关联的序曲可能描绘特定场景——例如《Der fliegende Holländer》序曲中的海上风暴——通常融合主题旋律片段，这些素材会在后续作品中反复出现，但也存在完全原创的序曲。

序曲的雏形可追溯至巴洛克时期（Baroque Music）早期歌剧中的简短器乐号角与寓言式序幕，如《L' Orfeo》。由Jean-Baptiste Lully等作曲家发展的法国序曲，通常由两部分构成：慢板附点节奏旋律与紧接其后的轻快赋格式终曲。同期，意大利作曲家如Alessandro Scarlatti则发展出意大利序曲（sinfonia），通常采用三乐章结构：快板开篇、慢板中段、快板终曲。18世纪前，序曲实质上与管弦乐组曲或交响曲（ Symphony）同义，管弦乐作品被改作戏剧开场或从戏剧中抽离序曲部分形成交响曲基础的情况屡见不鲜。随着正歌剧（Opera seria）的兴起，序曲逐渐因其与歌剧的关联性而区别开来，促使作曲家更注重将序曲改编为契合相关戏剧作品主题与旋律结构的形式。

浪漫主义（Romanticism）时期，作曲家开创了音乐会序曲形式——这类基于文学或概念主题而非舞台剧作的独立音乐会作品，其创作理念为更宏大灵活的音诗（ Tone Poem）奠定了基础。20世纪电影艺术的兴起催生了电影序曲，作为大型电影配乐（Film Score）的引子乐章，通常在片头字幕播放期间呈现。