Jazz-Funk
Timeline:最早1966年并开始发展,1970s开始流行,1990s开始衰落
上位:Jazz、Funk、Soul Jazz、Jazz Fusion
下位:Deep Funk、Go-Go、Synth Funk、Britfunk、Acid Jazz、Funk-a-Latina、Broken Beat
爵士放克(Jazz-Funk)是一种深受放克(Funk)影响的爵士乐( Jazz),将放克基本而有力的节奏和重复的Bass律动融入爵士乐中,用放克的节奏取代爵士乐经典的Swing节奏,倾向于使用稳定的旋律。爵士放克有时会使用号角声部来提供旋律,曲目通常较长,以节奏吉他的单和弦或双和弦变奏和突出的Bassline为独奏乐器(通常是键盘乐器、萨克斯或电吉他)的表演做引子。
20世纪60年代末,早期的爵士放克与灵魂爵士(Soul Jazz)有一些相似之处,后者在20世纪60年代初之前也被称为“Funky Jazz”。但灵魂爵士更多受到节奏蓝调(Rhythm & Blues)和福音音乐( Gospel)的影响,而爵士放克则直接从放克音乐中汲取灵感。爵士放克很快就与放克中常用的电子乐器联系在一起:从20世纪60年代起,大多数爵士放克作品都使用了放克电吉他、电贝斯、电子键盘和合成器,对后来的合成放克( Synth Funk)也产生了影响。虽然也有一些相对传统的爵士放克,如Herbie Hancock的《Fat Albert Rotunda》(1970年),但这一流派与受先锋爵士乐( Avant-Garde Jazz)影响的爵士融合(Jazz Fusion)(如Miles Davis的《Bitches Brew》(1970年)或《On the Corner》(1972年))有很大的重叠,后者的“融合”主要基于先锋爵士乐和放克的节奏。虽然这些更具实验性的作品的影响力不容小觑,但爵士放克在主流音乐界的突破主要还是归功于Herbie Hancock的热门专辑《Head Hunters》(1973年)及其后的唱片,在整个20世纪70年代也有越来越多的乐队取得成功,比如Weather Report。在随后的几十年里,这种不那么前卫、近乎舞曲化的爵士放克风格一直是爵士放克的固定模板,Medeski, Martin & Wood等现代乐队倾向于“舞曲派”,而John Scofield等音乐家则倾向于“实验派”。从20世纪80年代开始,爵士放克的声音也影响了更受舞曲和嘻哈音乐( Hip Hop)影响的酸性爵士(Acid Jazz)的诞生。
Herbie Hancock - Chameleon(Single)
The Blackbyrds - Blackbyrds' Theme(Single)
Grover Washington, Jr. - Mister Magic(Single)
Ronnie Laws - Always There(Single)
Donald Byrd - Change (Makes You Want to Hustle)(Single)
Lonnie Liston Smith / The Cosmic Echoes - Expansions(Single)
Bob James - Westchester Lady(Single)【Jazz-Funk、Smooth Jazz】