Tearout
Timeline:最早2005年并开始发展,2007年开始流行,2010年达到顶峰,2013年开始衰落
上位:UK Dubstep
下位:Brostep、Neurostep、Riddim、UK Riddim、Dungeon Sound、Melodic Dubstep、Deathstep
A.K.A. Tearout Dubstep、Tear-Out、Tear Out
Tearout是2000年代末期发展起来的一种Dubstep音乐流派。其特征在于粗粝、激进且专注舞池的音效,强调强劲而主导的中频段,采用“摇摆”式声音设计,与早期Dubstep深邃氛围感形成鲜明对比。Tearout通常在整首曲目中呈现更显著的动态差异,常伴有突出的Drop段与Buildup段,这在某种程度上与早期重复性较强的风格形成反差。不过,部分Tearout同样具有重复性,早期Dubstep也存在跌宕起伏的结构设计。这种风格最初由2000年代中期 UK Dubstep场景中的音乐家如Rusko和Caspa开创,随后迅速崛起成为Dubstep领域最具影响力且最具争议的流派之一。进入21世纪末期,Tearout制作人开始探索新声响:在保留撕裂感的同时,通过丰富Drop段落的变化,并摒弃Tearout标志性的深沉Rolling Bassline。这种强调低频嘶吼合成器与高频主旋律的全新风格,最终被冠以“Brostep”之名。
尽管早期已有诸多先例,但Tearout的流行浪潮主要始于Coki的《Spongebob》发布。与此同时,其他制作人也在Tearout领域开辟了全新风格:Distance采用金属质感的嘶吼音效设计,Reso打造出复杂精妙的合成器编曲(为后续Neuro类的风格奠定基础),而Rottun Recordings旗下音乐家如Excision、Datsik和Flux Pavilion则以厚重激烈的声效著称。Riddim最初作为更简约、重复且“沼泽感”的风格出现,主要受Tearout和早期Dubstep启发。2010年代初Brostep的流行一度掩盖了Tearout的光芒,许多制作人转投Brostep阵营,但该风格在整个2010年代持续发展,甚至启发了早期 Melodic Dubstep和Deathstep的诞生。2010年代中期,另一种竞争性声音——亦称 Tearout [Brostep]——应运而生,尽管名称相同,其根源却主要植根于Brostep。
2010年代初,Tearout逐渐向Brostep过渡,16bit、SKisM和Reso等音乐家引入更极致的嘶吼声效设计,同时削弱Tearout中源自早期Dubstep的深沉Bassline与节奏,转而采用更简洁的侧链处理与非重复性打击乐,其发展轨迹与 Electro House的演变相呼应。Brostep还引入了更多人声与旋律元素。尽管到2011年Brostep已全面主导,但Truth和Bukez Finezt等制作人仍在持续创作Tearout(甚至推动其进一步发展)。
Caspa - Big Headed Slags(Single)
16bit - In the Death Car(Single)【Tearout、Brostep】
Jakes - Rock Tha Bells(Single)
Tom Encore - Jig(Single)【Tearout、Brostep】
Reso - Beasts in the Basement(Single)【Tearout、Brostep】
Excision & Datsik - Boom(Single)【Tearout、Brostep】
Tomba - Choke on Coke(Single)【Tearout、Brostep】
Crissy Criss - Take Me Higher (Dubstep Mix)(Single)【Tearout、Brostep】
Horsepower Productions - Water(Single)
Downlink - Biohazard(Single)【Tearout、Brostep】
Starkey - Street Rockers(Single)
Obsidia - Outside the Box(Single)【Tearout、Brostep】
Tunnidge - Brixton Bass(Single)【Tearout、Brostep】