Khmer Music

Timeline：不详

上位：Southeast Asian Music

下位：Khmer Folk、Pinpeat、Mahori、Cambodian Pop

A.K.A. ភ្លេងខ្មែរ、Cambodian Music

高棉音乐（Khmer Music）涵盖了高棉民族的多元音乐传统，该民族约占柬埔寨人口的90%，同时也是泰国和越南邻国的重要少数民族群体。高棉帝国在9至15世纪达到鼎盛时期，亦称“吴哥时期”。当时的壁雕与浮雕证实了至今仍流传的合奏形式的存在。

音乐在高棉宗教仪式与正式庆典中扮演核心角色，如婚礼（其中最著名的合奏形式是phleng kar）、葬礼及节庆活动。音乐亦为宫廷舞蹈、戏剧及皮影戏等现场表演提供伴奏。 Pinpeat是柬埔寨最重要的宫廷音乐形式，常见于各类正式场合及宗教/佛教活动。Mahori曾是泰柬贵族间流行的合奏形式，与Pinpeat不同，Mahori多用于世俗休闲娱乐活动。

传统高棉音乐以五声音阶与复调分层为特色。其创作核心在于双拍节律或2/4和弦进行的循环节拍，这些节拍通过两种敲击方式呈现：强音节拍由“切普”击打（通常敲击钹）强调，弱音节拍则由“钦”击打突出。节奏速度依据切普与钦普击打在四拍周期内的交替频率分为三类：穆伊乔安（最快节奏，4×4周期）、皮乔安（2×4周期）和贝乔安（最慢节奏，1×4周期）。传统高棉乐器包括：sneng（号角气鸣乐器）、khloy（笛）、pinn（竖琴）、khse muoy（筝）、tror（小提琴）、roneat（木琴）、sampho（双面鼓）和kong vong toch（圆形金属片琴）。

20世纪50年代，在时任国家元首Norodom Sihanouk推动下，柬埔寨开放了从法国和拉丁美洲进口唱片的市场。此举最终催生了1960年代的柬埔寨流行乐（ Cambodian Pop），该流派融合了高棉民谣（Khmer Folk）与传统流行乐（ Traditional Pop）及摇滚乐（Rock）元素。许多立足金边的乐队都属于所谓的“柬埔寨摇滚”圈，例如ស៊ីនស៊ីសាមុត、Baksey Cham Krong、រស់សេរីសុទ្ធា等乐队在1960至1970年代风靡一时。这个时期常被称为“柬埔寨音乐的黄金时代”，但随着1970年代后半期红色高棉共产党人夺取政权，对柬埔寨人民实施一系列种族灭绝，许多流行歌手惨遭杀害，这一黄金时代戛然而止。1990年代《Cambodian Rocks》的发行，重新点燃了国际社会对柬埔寨流行音乐运动及高棉大众音乐的关注。