Minstrelsy

Timeline：1800年开始发展，1830年开始流行，1890年开始衰落

上位：Musical Theater、Northern American Music、Irish Folk、Scottish Folk、Parlour Music、Spirituals、Ragtime、Gospel

下位：Coon Song、Vaudeville

A.K.A. Minstrel Show、Blackface Minstrelsy、Minstrel Song、Minstrel

Minstrelsy是一种带有种族主义色彩的音乐剧（Musical Theater）形式，起源于美国南北战争前的北方地区，并在整个19世纪末期风靡全美。这类表演以刻板负面形象为基础，通过白人演员涂黑脸部、使用夸张或虚构口音，嘲弄非洲裔人群愚蠢、懒惰且缺乏智慧。与杂耍表演（ Vaudeville）相似，Minstrelsy旨在制造喜剧效果，演出通常包含演讲、短剧等多重环节；但其最负盛名的当属音乐与舞蹈。这种表演形式与1880年代兴起的“ Coon Song”潮流密切相关，后者直接承袭了Minstrelsy的表演风格与题材。

尽管当时白人观众认为这些表演代表着“正宗”的非洲音乐，但黑人音乐与文化对Minstrelsy的影响本质始终存在争议。早期Minstrelsy深受爱尔兰民谣（ Irish Folk）与苏格兰民谣（Scottish Folk）影响，采用小提琴等欧洲乐器；但至1840年代，受非洲乐器启发且常由奴隶演奏的班卓琴成为该流派最具代表性的标志性乐器。Minstrelsy剧目多由白人作曲家应剧团委托创作，其中以客厅音乐（ Parlour Music）作曲家Stephen Foster最为著名。至19世纪后半叶，全黑人Minstrelsy剧团开始涌现，他们以更具原汁原味为卖点，融入 Jubilee风格的灵歌（Spirituals）及更鲜明的宗教主题，甚至在非裔美国观众中赢得一定人气。Minstrelsy中的舞蹈往往直接源自南方黑人表演者，包括后期流行的 Cakewalk。

南北战争后，Minstrelsy逐渐式微，杂耍表演取而代之。至20世纪初，仅存少数职业剧团。尽管如此，黑脸妆仍作为杂耍表演元素延续，并出现在Al Jolson等明星的早期电影中。直至1960年代民权运动期间，各地业余Minstrelsy演出仍持续上演。作为美国本土流行音乐的早期形态，Minstrelsy对美国音乐娱乐产业的发展影响深远，首次将非洲音乐元素与传统引入主流白人文化。但它也助长了诸多种族主义刻板印象的传播——这些观念至今仍存，更曾被用作种族隔离制度的理论依据。尽管Minstrelsy已消失，但许多Minstrelsy经修改歌词去除冒犯性种族刻板印象后，至今仍广受欢迎。其中最著名的包括Stephen Foster创作的《Camptown Races》以及佛罗里达州州歌《Old Folks at Home》。