Tragédie en musique

Timeline：1650年开始发展，1700年开始流行，1800年开始衰落

上位：Opera、European Music

下位：Opéra-ballet

A.K.A. Tragédie、Tragédie lyrique

抒情悲剧（Tragédie en musique）是法国歌剧（Opera）的一种体裁。它由作曲家Jean-Baptiste Lully及其长期合作的剧作家Philippe Quinault于17世纪下半叶创立。最初，他们试图为法语戏剧配乐，认为当时的意大利正歌剧（ Opera seria）并不合适。转而，他们借鉴法国悲剧的创作法则：采用12音节与10音节诗行构成宣叙调，以8音节诗行谱写咏叹调。这种手法成功捕捉了法语自然的韵律节奏。

同样地，相较于意大利歌剧，法式歌剧整体呈现出更强的音乐与戏剧统一性。正歌剧中，剧情通过“干式”宣叙调推进，并以抒情静态的回旋式咏叹调交替推进；而在法式巴洛克歌剧中，宣叙调与咏叹调的交织融合更为自由。咏叹调篇幅更短且鲜少采用da capo形式，宣叙调则以更精细的结构呈现，常由多件乐器伴奏——这与仅由羽管键琴独奏伴奏的半即兴式secco宣叙调形成鲜明对比。此外，法国巴洛克歌剧采用更丰富的曲目形式：多声部咏叹调、长篇管弦乐曲、交响曲、大量合唱曲、回旋曲、滑稽歌剧歌曲，以及尤为显著的芭蕾舞段。后者在巴洛克时期结束后仍长期作为法国歌剧的固定元素。

结构上，抒情悲剧采用五幕制并配有寓言式序幕。序幕通常以隐喻手法评论时政，颂扬法国国王与贵族。尽管这些歌剧在声乐创作上实现了音乐与戏剧的高度统一，但许多幕终常以长篇管弦乐、合唱或舞蹈消遣曲收尾，从戏剧角度看，这类段落如同静态的舞台画面。

主题上，抒情悲剧与正歌剧取材相同，主要源自古典神话。作为严肃剧种，其整体氛围高贵而悲怆。法国巴洛克歌剧自诞生之初便依赖奢华昂贵的布景与制作。

尽管在18世纪仍广受欢迎，甚至偶见19世纪作曲家沿用，但抒情悲剧如今已不属于标准歌剧剧目。除Jean-Baptiste Lully外，该领域最具影响力的作曲家当属Jean-Philippe Rameau。