Conjunto andino

Timeline：最早1943年并开始发展，1960年开始流行，1999年开始衰落

上位：South American Music、 Hispanic American Music、Nueva canción latinoamericana、Nueva canción chilena、Huayno、Cueca、Taquirari

下位：无

A.K.A. Andean Conjunto、Neo-folklore、Pan-Andean Band

安第斯合奏团（Conjunto andino）是城市民间乐团，其特色在于使用源自安第斯原住民或与之相关的乐器，即萨姆波尼亚（排箫）、克纳（端口笛）、查兰戈（曼陀林大小的弦乐器）和邦博（大鼓）。其独特性还体现在：由四至六名乐手组成的混合乐器阵容；涵盖多种曲风的丰富曲目（如 Huayno、Cueca、bailecito、 Yaraví、Taquirari、carnaval、morenada、tinku、chuntunqui、tobas、caporal-saya）；以及偏好的表演场合（民间演出和独奏会）。尽管安第斯合奏团常与原住民村落关联，其实际音乐表现形式与南安第斯原住民音乐（Indigenous Andean Music）差异显著。

由城市克里奥尔人与梅斯蒂索民间音乐家创立的安第斯合奏传统，实为一种民俗流行音乐形式。20世纪50至60年代，阿根廷音乐家主导了安第斯合奏音乐的跨国传播。以巴黎为据点的阿根廷乐队Los Incas和Los Calchakis，向欧洲观众推介了《El Cóndor Pasa》等高度风格化的安第斯原住民音乐民间化作品，由此为其他拉丁美洲国家的安第斯民间艺术团体打开了欧洲市场大门。

智利拉丁美洲新歌谣运动（Nueva canción latinoamericana）团体Inti-Illimani、Quilapayún引领了1970年代兴起并延续至80年代的安第斯民间音乐欧洲热潮。在拉丁美洲语境中（玻利维亚除外），这两支乐团更是1960年代末至1970年代间推广安第斯合奏形式及其音乐风格的主力军，塑造了音乐人和听众对这种安第斯音乐最初的核心认知。

在玻利维亚，20世纪60年代末标志着安第斯合奏团首次成为普遍采用的乐团配置形式。作为该国20世纪最具影响力的乐团之一，Los Jairas乐团被学者与本土音乐人公认为将安第斯合奏团确立为诠释“国民民间音乐”（musica folklórica nacional）的玻利维亚顶级乐团形式的奠基者。

在智利，智利新民谣运动（Nueva canción chilena）音乐家的音乐与政治活动，引发了公众对安第斯原住民音乐（尤其是玻利维亚和秘鲁音乐传统）民俗化演绎的空前关注。由此，到1970年代初，智利民众已将安第斯合奏音乐与新歌曲运动倡导的泛拉丁美洲主义左翼政治理念紧密相连。秘鲁、厄瓜多尔、哥伦比亚、墨西哥等拉丁美洲国家也出现了类似发展态势，当地第一代安第斯合奏团纷纷效仿智利新民歌团体模式。相比之下，同期玻利维亚人眼中，安第斯合奏团特有的乐队形式与音乐风格与泛拉丁美洲主义毫无关联。相反，他们普遍将安第斯合奏团传统视为一种“民族”音乐表达，认为其与早期玻利维亚克里奥尔-梅斯蒂索民间音乐形式具有显著的延续性。