Funk brasileiro

Timeline：最早1989年并开始发展，2012年开始流行至今

上位：Brazilian Music、Hip Hop、Pop、Electronic Dance Music

下位：Funk carioca、Funk melody、Funk ostentação、Eletrofunk、Funknejo、Rasteirinha、Brega funk、Arrocha funk、Funk mandelão、Funk 150 bpm、Funk de BH、Tecnofunk、Beat fino、Beat bolha、Trapfunk、Mega funk、Noiadance、Brime

A.K.A. Favela Funk、Brazilian Funk、Baile Funk

巴西放克（Funk Brasileiro），在巴西通常简称为“放克”，是一类源于巴西（尤其下层阶级）对嘻哈（Hip Hop）街区派对文化吸收的音乐流派。如今该术语涵盖当代地区性音乐、商业流行（ Pop）人声与电子（Electronic）舞曲（ Dance）风格，以及开创性的极端制作手法。“Funk”之名源于里约热内卢的“bailes funk”（街区派对），这类活动始于1960年代末，1970年代常播放美国的放克音乐（ Funk）。1980年代里约贫民窟中，DJ Marlboro等舞会DJ开始偏爱Electro与迈阿密贝斯（ Miami Bass），葡萄牙语系的迈阿密贝斯由此演变为里约放克（Funk carioca）。早期里约放克节奏大量借鉴《8 Volt Mix》，而1997年左右兴起的非洲-巴西Tamborzão节奏逐渐普及。

1990年代初，随着里约放克让位于以Freestyle为基础的舞曲流行（ Dance-Pop）风格Funk melody，商业化放克风格开始发展。2000年代标志着美国和欧洲开始关注这种音乐，Diplo的成功发行（尤其是2004年左右与M.I.A.的合作）融入了放克制作元素。2012年前后，以Anitta为代表的Funk melody新锐以电子流行（Electropop）制作重振该流派。与此同时，圣保罗的 Funk ostentação——一种以流行说唱（Pop Rap）为基础、歌词充满享乐主义与物质主义的风格（如MC Bin Laden等艺人），通过YouTube视频发布获得空前流行，使导演KondZilla成为巨头人物。放克风格正从里约热内卢和圣保罗向外辐射，其中伯南布哥州的 Brega funk（融合放克与Tecnobrega乐器编配）已发展为舞曲流行制作范式。

互联网时代使放克音乐人得以独立录制发行作品，并推动电子化风格蓬勃发展。2010年代中期兴起的Funk 150 bpm成为该流派新前沿，DJ RaMeMes与DJ Ramon Sucesso等音乐家通过狂乱采样与前卫音色将制作推向极致。圣保罗地下场景孕育出强调低音轰鸣与极致音量的电子舞曲（ Electronic Dance Music）风格Funk mandelão，其衍生流派 Beat bruxaria则融合稀疏氛围与极端音色，DJ K与DJ Arana为该流派先驱。2020年前后放克在TikTok等平台的成功，推动了以简约氛围制作见长的 Funk de BH普及。Funk de BH被认为推动了录音拼贴（montagens，常简称为“MTG”）的普及——这种创作手法让音乐家通过混搭呈现多条人声轨道，常采用掠夺采样（ Plunderphonics）式的引用采样。尽管批评者将放克与露骨的性内容及犯罪元素关联，但拥护者们推崇其社区精神、激进的表达方式和创造力，这种特质恰与嘻哈音乐相呼应。

由于本词条的总括性，不予给出例曲。