Persian Classical Music

Timeline：500年至今

上位：Maqāmic Music、Persian Music

下位：无

A.K.A. Iranian Classical Music、Musiqi-e Sonati-e Irani、Musiqi-e Assil-e Irani

波斯古典音乐（Persian Classical Music）是波斯文明的传统艺术音乐。虽然主要在波斯（伊朗）地区传承，但在历史上属于波斯版图的区域——现代土库曼斯坦、塔吉克斯坦和乌兹别克斯坦——也存在着密切相关的古典音乐（Classical）形式。尽管波斯古典音乐与阿拉伯、土耳其、拜占庭及印度古典音乐相互影响，但它始终是独立发展的艺术体系。它与诗歌有着独特而深厚的相互关系——诗歌的韵律与旋律模式常相互交织。曲调常以诗歌为基础，但根据现有曲调的旋律与节奏创作新诗也屡见不鲜。苏菲主义是波斯古典音乐的另一重要影响源。

波斯古典音乐采用调式体系与单声部结构，运用微分音，通常由小型乐团演奏。此类乐团通常由歌手领唱，核心乐器包括：长颈鲁特琴（塔尔琴、塞塔尔琴、坦布尔琴、多塔尔琴）、弓弦琴（卡曼切琴）、鼓类（通巴克鼓、达夫鼓）、横笛（奈伊笛）及槌击扬琴（桑图尔琴）。

波斯古典音乐包含六种形式：四种器乐形式（皮什达拉马德、达拉马德、切哈尔梅兹拉布、伦格）和两种声乐形式（塔斯尼夫、阿瓦兹）。典型演出会按序列呈现所有形式，共同构成一种“组曲”。尽管存在旋律与调式等作曲基础，波斯古典音乐始终保留着即兴成分，乐师技艺的核心在于以繁复装饰音“装点”旋律的能力。其他典型特征包括：旋律集中于相对狭窄的音域、快速节奏、简洁的节奏模式、不同音高的乐句重复，以及对华彩段的强调。

波斯古典音乐的雏形可追溯至萨珊王朝时期（6世纪），但因当时缺乏记谱法，其与现代形式的关联无从考证。现存最早与现代演奏直接相关的作品源自萨法维王朝时期（16/17世纪），而其现代形式的规范化则形成于卡扎尔王朝时期（19世纪）。直至20世纪初，波斯古典音乐几乎完全局限于皇室宫廷及少数富裕听众的圈子。20世纪期间，其演出范围逐渐扩大，艺术表达也获得更多自由。然而1979年伊朗革命终结了这一趋势，此后波斯古典音乐时而遭受谴责，时而受到鼓励，多数时候仅被勉强容忍。